维多利亚阿尔伯特博物馆（V&A博物馆）是英国第二大博物馆，2017年其授权衍生品零售收入近8千万美元，成功跻身世界授权商150强之列，其衍生品范围包含珠宝、服装、饰品、文具及家居用品等多个类别。目前V&A已经与全球80多家被授权商有了授权合作。

       我们特邀请了V&A博物馆授权和商业开发总监Lauren Sizeland, 来和我们揭秘艺术博物馆如何影响消费者的品牌体验的。

       维多利亚阿尔伯特博物馆成立的初衷就是希望能够激励英国设计师和制造商，向所有人提供艺术作品，并且教育普通人民百姓以艺术审美。我们以多媒体不同的形式展出200万件文物，有英国国家级收藏，尤其在家居家纺以及陶瓷品类珍藏丰富，我们还有图书馆以及线上资源开发等优势。

       2017年，我们接待了400万人次的游客，同时还开发了线上零售、出版、场地出租、国际展览以及品牌授权等多方面的业务领域。

       当今激烈的竞争当都在寻找好的产品，我们希望做到既符合消费者的品味，又实现产品承诺的DNA，这也是传统品牌授权可以增加价值之处。越来越多的消费者都在寻求产品背后的故事，希望把艺术相关的作品带入到自己的生活，这正是艺术博物馆授权的契机。

       参与博物馆的IP授权，可以帮助自身品牌提高知名度。我们一直认为和艺术相关的产品，其设计都是经典永恒的，且没有年龄的限制。对于不同的需求的消费者或艺术爱好者，不论是自用还是送人，他们都可以从V&A博物馆的授权产品中获得乐趣。

        V&A博物馆的授权品类中，快消品占据重要份额。在英国，授权食品和饮料占其整个零售的33.7%。对包装精美、设计创意的巧克力、饼干和糖果，总是让人很难拒绝。

       另一大授权品类是数码电子产品，这类产品对男性消费者更有吸引力，我们授权的3c产品可以覆盖到了更广泛的用户，包括适用苹果电脑，手机等，还会定期发布新产品，以保持粉丝的忠诚度。

       我们还会有意和新科技结合，推出智能科技产品。比如之前推出一款授权智能手表，运用新科技的同时很好的展示了品牌的独特美感，获得很多粉丝认可。

       还比如关于电池、墙壁和家具的新主张，平时是一幅画，像一个屏保，打开就是一个电视，这个授权产品也很受市场欢迎。与博物馆品牌授权，有助于提升新技术的可信度，并在消费者心中建立起新技术和品牌结合的新概念。

       V&A在设计方面享有声誉，是创意的灯塔，V&A博物馆的主要目的之一是希望能够让所有人都能够感受到艺术品的美。如今，我们通过授权产品来实现这个目标，让消费者可以把独特的艺术美带回家，并能从V&A系列产品中获得灵感和启发。

       作为国家收藏的机构，我们有义务推进设计创新的同时，保护完整材料的真实性，并平衡创新和商业化，必须对博物馆藏品以及艺术家的原则保持敏感度。这就意味着我们必须要选择优秀的合作方，在合作时要充分考虑好哪些标准必须达到，才能让两个品牌融合在一起。

       比如说工艺感很重要的，在编织和刺绣上就能很好的体现，我们希望我们的被授权商能够注意到每个细节，确保产品符合市场质量，并值得投资。我们希望能够把授权产品的知识和独特的故事分享给感兴趣的人，确保消费者欣赏产品背后的历史来源，并认同博物馆的声誉和资历。博物馆产品的消费实际上是对生活方式的引导。

       我们与社交媒体有非常密切的合作，社交媒体对所有的品牌来说都是很重要的一个内容和传播渠道，之前我们发起过在社交媒体上发布博物馆标志性的场景、建筑，或某个特别的展物、空间设计等，激发了很多消费者想去亲身体验这些独特的感受。社交媒体为博物馆提供了给新观众讲故事、吸引新粉丝的机会，也展现了一个完全不同的视角。

       关于博物馆艺术授权，最后还有几点想重点强调的：

• 消费者在选择消费品时越来越理性和成熟，由博物馆品牌背书的优质、审美和文化艺术内涵，深得消费者尊重和信任。

  
  

• 在全域旅游和文化旅游的背景下，博物馆成为热门旅游目的地，博物馆相关的文创产品将和消费者的独特旅游体验直接挂钩，而更容易让消费者产生购买行为。

  
  

• 博物馆IP授权产品具有与生俱来的文化和历史内涵，每个产品背后都带有故事的DNA，而故事本身就具有很强的社交传播属性，能鼓励购买了博物馆产品的消费者主动在社交媒体或社交圈内分享。

  
  

• 博物馆的商店不仅仅是购物，更多是激发灵感的场所，对艺术博物馆尤其如此。优秀的文创产品创意和开发，能聚集和吸引同样优秀的人才和优质消费者群体。

   

一站精准对接1800+国内外知名IP

@第十三届CLE中国授权展

上海，2019年10月16-18日，

精彩不断，不见不散！